Naugahyde사의 Crimson 컬러의 가죽으로 업홀스터리된 클래식한 디자인과 함께 편안한 시트를 가진 스위블체어 입니다.

​스마트한 인테리어를 완성할 수 있는 가구로써, 사무용 외에도 다이닝테이블과 함께 배치해도 좋은 제품 입니다.

​후면의 파이버글라스쉘의 무거운 색상이 전면부의 색상과 상반되어 어느방향으로 배치하여도 아름다운 외관을 가진 제품입니다.

안녕하세요, 가구복원을 하고 있는 바이어스 입니다.

20세기 Herman Miller라는 이름은 "현대식" 가구와 동의어가 되는 지위를 이룩했습니다. 전설적인 디자이너 George Nelson, Charles Eames, Ray Eames 등과 함께 일하면서, Herman Miller는 산업 디자인의 고전이 될 작품들을 많이 만들었습니다. 그 이후로도 Herman Miller는 Alexander Girard, Isamu Noguchi, Robert Propst, Bill Stumpf, Don Chadwick, Ayse Birsel, Studio 7.5, Yves Béhar, Doug Ball 등 수많은 재능있는 디자이너들과 협업하며 현대 가구 업계를 이끌어 왔습니다. 오늘날, Herman Miller는 클래식 작품과 가정용 가구 디자인 외에도 현대 실내 가구, 의료 환경 및 관련 기술 및 서비스 분야에서 인정받는 혁신 기업입니다. Herman Miller는 또한 Knoll, HAY, Muuto, fully 등 다양한 가구 업체를 인수하며 존재감을 키워나가고 있습니다.

허먼 밀러

Charles는 1938년 말까지 고향인 St. Louis에 머물렀습니다. 미주리에서 그는 Washington University에서 건축을 공부했고 Robert Walsh와 협력하여 건축을 실천했으며 결혼을 했습니다. Walsh와 함께 Charles는 Arkansas에 두 개의 교회를, St. Louis 지역에 네 개의 집을 지었습니다.&nbsp;존경받는 건축가 Eliel Saarinen은 Charles의 작업에 주목하여 미시간 주 Bloomfield Hills에 있는 Cranbrook Academy of Art에서 펠로우십을 완료하도록 그를 초대했습니다.&nbsp;이 펠로우쉽은 Charles를 학교의 첫 번째 산업 디자인 프로그램 책임자로 빠르게 만들었습니다.&nbsp;Cranbrook에서 짧은 시간을 보낸 후 Charles는 Eero Saarinen 및 기타 신진 건축가 및 디자이너와 빠른 친구가 되었고, 그의 결혼생활을 마치게 되었습니다. Ray는 초기에 패션 디자인, 연극 및 예술에 관심을 가졌고 Bennett School for Girls에 다니기 위해 고향인 새크라멘토를 떠나 뉴욕으로 향했습니다.&nbsp;1933년에 Ray는 맨해튼으로 이사했습니다.&nbsp;그녀는 도시에서 공학을 공부한다는 생각을 즐겼지만 여전히 많은 예술 매체와 그 사교계에 매혹되었습니다.&nbsp;<a href="http://hanshofmann.org/" rel="noopener noreferrer" target="_blank" style="background-color: transparent; color: rgb(40, 39, 39);">Ray는 Hans Hofmann의</a>&nbsp;회화 학교 에 등록하여&nbsp;1933년부터 1939년까지 6년 동안 그와 함께 과정을 수강했으며 American Abstract Artists 그룹의 창립 멤버가 되었습니다.&nbsp;Ray의 어머니가 병에 걸렸을 때 그녀는 플로리다에서 어머니를 돌보았습니다.&nbsp;이젤과 뉴욕시에서 떨어져 있는 이 시간 동안 Ray는 자신의 예술적 언어를 확장하기 위해 Cranbrook에 지원했습니다.&nbsp;&nbsp;Charles와 Ray의 삶과 작업이 얽히기 시작한 곳은&nbsp;<a href="https://cranbrookartmuseum.org/" rel="noopener noreferrer" target="_blank" style="color: rgb(40, 39, 39);">Cranbrook Academy of Art</a>&nbsp;&nbsp;였습니다 .&nbsp;<a href="http://moma.org/" rel="noopener noreferrer" target="_blank" style="background-color: transparent; color: rgb(40, 39, 39);">Charles와 Eero Saarinen이 MoMA</a>&nbsp;에 입성하는 데 Ray의 도움으로 시작된 그들의 구애는 몇 달 동안 지속되었습니다. "가정용 가구의 유기적 디자인" 디자인 공모전.&nbsp;1941년 6월에 결혼한 직후 Charles와 Ray는 로스앤젤레스로 이주하여 서로에 대한 열정과 예술과 디자인 분야의 잠재적인 미래로 가득 찬 생활을 했습니다.&nbsp;충분한 작업 공간을 찾기 전에 Eameses는 Neutra가 디자인한 아파트의 남는 침실을 활용하여 합판을 복잡한 가구 형태로 성형하는 실험을 했습니다.&nbsp;제2차 세계 대전이 발발했을 때 Ray가 회상한 것처럼 "아무도 다치게 하지 않고 전쟁 노력을 지원"하기 위해 이 합판 제조를 시도했습니다.&nbsp;미 해군의 자금 지원으로 Eameses는 소수의 직원과 함께 다리 부목이나 항공기 부품 등을 제조했습니다.&nbsp;이렇게 초기부터 그들은 수많은 주제로 40년 동안 디자인을 책임지는 디자인 법인인 Eames Office를 설립하고 운영했습니다.&nbsp;Charles, Ray 및 Eames Office에서는 대중에게 쉽게 구할 수 있는 종종 산업 재료로 고품질 제품을 생산하는 임무를 맡았습니다.&nbsp;모든 물건 제작에는 Charles가 "그럴 수밖에 없는 방식"이라고 부른 것이 포함되었습니다.&nbsp;프로젝트는 최종 결과가 대중에게 공개될 때까지 반복적인 방식으로, 반복적으로 모델링되었습니다.&nbsp;특정 형태, 색상 및 마감 세부 사항의 정확성에 대한 직감을 가지고 있었습니다.&nbsp;또한 Ray는 "잘 작동하는 것이 좋아 보이는 것보다 낫습니다. 잘 작동하는 것은 오래 지속되기 때문입니다."라는 철학을 드러내었습니다. 개방적이고 호기심 많은 그들의 성향은 또한 Eameses를 스토리텔링과 교육 추구로 이끌었습니다.&nbsp;그들은 열정적인 강의를 했고, 국제 전시회를 기획했으며,&nbsp;카메라를 사용하여 고유한 통신 방법을 만들었습니다.&nbsp;

임스부부

PAC는 Cast(C) Base의 Pivoting (P) Arm (A) Chair를 나타냅니다. 1952년에 개발되어 이듬해 시장에 출시된 Eames PAC Chair는 기본적으로 유리 섬유 플라스틱 시리즈를 사용한 사무실 및 책상 의자에 대한 첫 번째 시도였습니다. 풀 틸팅 DAT 와 함께 출시된 Eames Pedestal Arm Chair는 제조상의 문제가 많았던 PAW를 대체할 가치가 있는 제품이었습니다. 이것은 또한 Herman Miller와 Eames Office가 사무용 및 책상 작업용 의자에 대해 시도한 첫 번째 모험이었습니다. 1953년에 출시된 오리지널 최초의 PAC는 Eames 라운지 의자 의 오토만과 Stephens Trusonic을 위해 설계된 스피커 에서 볼 수 있는 것과 매우 유사한 캐스트 '스파이더' 베이스에서 사용할 수 있었습니다. 이 원래 버전은 이 형태로만 제공되었으며 당시에는 캐스터 옵션과 함께 제공되지 않았습니다. 1957년 Eames Alu Group 시리즈 의 출시와 함께 2세대 PAC 와 캐스터드 PACC가 추가되었습니다 . 이로 인해 플로어 글라이드 또는 캐스터를 장착할 수 있는 매우 다재다능한 주조 알루미늄 '받침대' 베이스가 탄생했습니다. PAC, PACC 및 사이드 체어 PSC 버전은 1993년에 유리 섬유 의자가 최종적으로 단종될 때까지 모두 주류 제품이었습니다. 이들은 Herman Miller에서 제공하고 Alexander Girard 가 디자인한 셀 수 없이 많은 커버 버전 뿐만 아니라 사용 가능한 모든 색상의 쉘로 제공되었습니다. PAC나 PACC는 2001년 플라스틱 시리즈가 다시 출시된 이후로 다시 출시되지 않았습니다.